河口湖必遊的兩個景點：音樂盒之森與久保田一竹美術館

到河口湖，近距離看富士山，是所有旅人共同的目的，但是河口湖也有其他景點很值得遊逛，其中，我最喜歡的，一個是河口湖オルゴールの森（音樂盒之森）；另一個則是日本著名的染色家，久保田一竹美術館，這兩個小小的美術館，風格不同，但都美得非常不真實。

從オルゴールの森的庭園，可看見富士山

久保田一竹美術館的咖啡廳，頗有高第風格

這兩個地方，距離並不遠，坐河口湖周遊巴士（レトロバス）都可以到，而且只差兩個站，所以到河口湖玩，買兩天內可以自由上下的河口湖レトロバス券，只要1000日圓，絕對是必備的選擇。


*河口湖オルゴールの森（音樂盒之森）：

四周都是會跳舞的八音盒，一放音樂，聲音大得嚇一跳

庭園內有各種樂器可以「玩」

「オルゴールの森」，我看到有些中文翻譯成「音樂盒之森」，原本以為是像北海道小樽那種小小的音樂盒，但實地造訪，才發現，其實是大型的八音盒，第一個展館，打造成像歐洲貴族宅邸內，四周的牆上全是會跳舞的八音盒，製作得極其精緻，忠孝SOGO前面的音樂報時鐘，簡直不能比！展館有固定的演奏時間，音樂一開始出來時，絕對讓你嚇一大跳，沒想到，聲音如此之大！

轉轉轉，音樂就流洩出來

另一個展館，則展示了許多古董級的八音盒，看著那一座座古董八音盒，機械轉動而流洩出的音樂，覺得中古世紀的工匠真的很神奇。

就像箱根地區那些精緻的庭園美術館一樣，這裡也有非常美麗的庭園，惟一不同的是，在庭園的某個角度，還可以看到富士山，是富士山腳下的童話世界。

仔細看看庭園，還放置了各種樂器，不管是大人小孩，都忍不住動手去「玩」一下。


官網：http://www.kawaguchikomusicforest.jp/forms/top/top.aspx
營業時間：9:00~17:30（最終入館17:00）
票價：1300日圓
交通：坐河口湖レトロバス，直接在「オルゴールの森」下車

*久保田一竹美術館：

久保田一竹美術館的大門，很有氣勢

大門有一種古代的感覺

本來我根本不知道久保田一竹是何許人也，看到坐在周遊巴士上，會選擇在這個景點下車的人，都是上了年紀的日本人，後來看到河口湖的一張景點介紹的DM上，這裡竟被標註是「米其林三星景點」，抱著好奇的心裡，就下車去逛逛，沒想到，還沒走進展館之中，我就被這裡迷上了，原來我也是那些「上了年紀的人」哪~

光是它的大門，就非常有氣勢！

連庭園的椅子，都有設計感

從大門進去，走進的是一段小山林，初夏的季節，綠意盎然清涼無比，仔細一看，原來都是楓樹，想必秋天時，一定更美。

由於此座美術館，是依久保田一竹的想法建造而成，所以連庭園中的椅子，都充滿設計感。

新館以琉球的石灰岩打造

進入美術館後，首先來到的是以琉球的石灰岩所打造的建築，裡面有一座半戶外的咖啡館，乍看之下，很有西班牙建築師高第（Antoni Gaudí i Cornet）的風格，而這個展館所展示的，是久保田一竹從世界各地所蒐集的「蜻蛉玉」，原來他的父親是古董商，因為它的美麗，古時候的人拿它當作貨幣，在這樣的家庭長大，從小耳濡目染之下，他就蒐集了許多蜻蛉玉項鏈。

究竟久保田一竹是何許人也？看了一段介紹久保田一竹的影片，才知道，他是日本有名的「染色家」。

20歲那一年，久保田一竹在東京的博物館裡，看到室町時代的「辻が花染め」小布片，就被它迷住了，決定致力於讓此項技術復活，直到60歲那一年，他才創造了屬於自己的「一竹辻が花」，如果我沒有理解錯，那是一種運用了許多技法，如「蒸」、「絞」等，形成一種立体的花色。

比較讓人震驚的是，久保田一竹的未完成作品「光響」，那是以80件和服，來表現一年四季自然景色的各種變化，下一件和服中的圖案，與上一件和服彼此相連，變成一幅巨作。

這樣的作品，已完成46件，件件相連

但可惜的是，久保田一竹只完成了46件和服，就過世了，其餘的34件，將由他的兒子接續完成。
美術館的主建築裡，展示了久保田一竹各個階段的作品，但46件的「光響」，並沒有全部展出，只展出了一部份。

主建築造型以富士山為概念，裡面展示了許多久保田一竹不同年代的作品，照片取自官網

但美術館的主建築本身，也很值得一看，據工作人員的說法，整個建築的概念，就是「富士山」。

「茶室」室內充滿東南亞風味

美術館裡還有一間「茶室」，室內的東南亞風格與室外的自然森林，相映成趣。


官網：http://www.itchiku-museum.com/
營業時間：
12月~3月10:00~16:30（最終入館16:00）
4月~11月9:00~17:30（最終入館17:00）
票價：1300日圓
交通：坐河口湖レトロバス，在「久保田一竹美術館」下車，步行約2~3min

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